Poeta invitado: Eeva Kilpi, (Finlandia 1928 )

330px-Eeva_Kilpi_(Helsinki_Book_Fair_2008)

Eeva Kilpi (1928) Nació en Hiitola (Carelia), Finlandia. Licenciada en Letras, trabajó como profesora de inglés. Fue presidenta del PEN finlandés. Ha escrito numerosos cuentos y novelas.

  • Durante una carrera que abarca cuarenta años, Eeva Kilpi se ha centrado en las emociones , los sentimientos femeninos y las historias cotidianas de las familias de su país.
  • Centró su atención cada vez más en los problemas experimentados por las mujeres que luchan por adquirir una independencia en un mundo dominado por los hombres y el dinero al que sólo ellos tienen acceso.
  • Una excepción interesante en su carrera es la novela erótica experimental Tamara (1972, 1978), un retrato de la relación entre una mujer sexualmente activa y un hombre con discapacidad.

Dime si molesto

Dime si molesto,

dijo él al entrar,

porque me marcho inmediatamente.

No sólo molestas,

contesté,

pones patas arriba toda mi existencia.

Bienvenido.

¿Te dejarías follar por quince euros?

me dijo

en la parada del autobús a las 0.42

rodeados de calles vacías y congeladas.

Primero negué con la cabeza, pero luego le dije:

Por dinero no, pero si pasas la aspiradora y friegas los platos…

Entonces él, a su vez, se negó

y se dio la vuelta abatido para seguir su camino.

Bueno, si de verdad

quieres una confesión,

Ahí va:

He tenido treinta y seis amantes

son demasiados

Tienes razón,

contesté,

Hubiese bastado con treinta y cinco.

Pero, cariño, el treinta y seis eres tú.

Bienvenido.

Deja un comentario

Archivado bajo Actualidades, Noticias, Poetas invitados

Poeta invitado: Emiliano Sardiñas Copello.

10957909_878366545518961_6988559150334544920_nEl pasado martes 10 de febrero de 2015, contamos con la visita en el Taller Literario «Espejo de Paciencia» con el poeta y decimista cubano Emiliano Sardiñas Copello.

Compartimos como siempre buena poesía, y vivencias personales de la obra y la experiencia atesorada por este gran trovador que tanto sabe de las tradiciones de cuba y canarias en el mundo de la recitación oral y en el canto de las décimas isleñas.

Todo un placer escucharle y aprender de él. Gracias.

Emiliano Sardiñas Copello:

Conocido como “El poeta de la mochila”, es un repentista, improvisador y decimista cubano. Ha incursionado en tonadas, seguidillas, controversias, décimas de piropos, piezas teatrales y monólogos humorísticos. Ostenta varios reconocimientos por su actuación en numerosos eventos nacionales e internacionales.

Síntesis biográfica

Nació el 26 de febrero de 1965, en  La Maya,Santiago de Cuba. Allí realizó sus estudios primarios, durante los cuales estuvo vinculado a la actividad cultural participando en distintos festivales como pionero. Cursó la enseñanza secundaria en las escuelas Juan Gualberto Gómez y Andrés Olano en el municipio Jagüey Grande y la enseñanza técnico profesional en el Politécnico Julio Padrón Armenteros en el municipio Colón, provincia de Matanzas.

Trayectoria

Su primera incursión como decimista la realiza en Guanabacoa, pero su verdadero inicio fue en 1986, en Alquízar, a los 21 años de edad, fecha a partir de la cual se desarrolla su carrera, primero como aficionado y luego profesionalmente. En 1989 comenzó a trabajar como poeta repentista profesional en la Empresa Provincial de la Música Antonio María Romeo en La Habana.

Es miembro de la Unión Nacional de Escritores y Artistas Cubanos (UNEAC) y de los Comités Provincial y Nacional del Sindicato de la Cultura en La Habana. En reiteradas ocasiones ha sido delegado al Congreso de la Cultura y delegado invitado al Congreso de la Unión de Jóvenes Comunistas (UJC).

Se desempeña como poeta de la Radio y la Televisión cubana. Ha participado en eventos nacionales e internacionales dentro de los que se encuentran: El Festival de Música Campesina Eduardo Saborit, El Festival Nacional de Niños Improvisadores en La Habana, La Jornada Cucalambeana, Tribunas Abiertas, Festival de Música en Medellín, Festival Iberoamericano de la Décima, Festival de la Décima y el Verso Improvisado en Argentina y el Festival de Versadores en Italia. En sus viajes a numerosos países como Panamá, Colombia, México, Italia, España, Argentina y Venezuela, ha impartido cursos y talleres sobre el Arte Oral Iberoamericano.

El poeta de la mochila

El conductor del programa televisivo cubano Palmas y Cañas, Fernando Guardado, lo bautizó con este seudónimo que se arraigó entre sus colegas y conocidos. Se debe a una anécdota personal en la que perdió el transporte que llevaría a los participantes a una actividaden Baracoa, el poeta sale con su mochila al hombro a la carretera, logrando llegar el primero a pesar de la distancia. Su popularidad le facilita trasladarse a diferentes lugares al ser reconocido por sus admiradores, quienes lo transportan logrando llegar con rapidez a su destino.

Publicaciones

En el año 2000 en se publicó su libro “Páginas sobre la décima”, con grabados de la artista de la plástica Norma Borrilla. Algunas de sus estrofas han sido incluidas en varios títulos, de colegas y amigos, como:

  • Teoría de la Improvisación, ensayo de Alexis Díaz Pimienta.
  • La luz de tus diez estrellas. Memorias del Festival Iberoamericano de la Décima de Mayra Hernández Menéndez, 1997
  • Que caí bajo la noche. Panorama de la décima erótica en Cuba, presentado en la XIII Feria Internacional del Libro y Esta cárcel de aire puro. Panorama de poetas-decimistas cubanos en el siglo XX, 2005, ambas antologías de Waldo González López.

Reconocimientos y distinciones

  • Premio de la popularidad, concurso provincial Décima cantada Francisco Otero .Auspiciado por la UNEAC y el ICAIC. Cienfuegos, 1990
  • Premio Decimante. Centro de promoción de Música Campesina “Casa Naborí”. Matanzas 1994
  • Premio de Improvisación en el Festival Iberoamericano de la Décima
  • Premio de Improvisación de La Magdalena, México
  • Medalla Vanguardia Nacional.
  • Medallas de oro y plata de la Jornada Cucalambeana
  • Diploma de “Parrandero”, Colombia. 1997
  • Diploma de “Poeta” de la Asociación de Vates Colombianos “ASOVACOL”,.Festival de Música, Medellín, Colombia, 1997.
  • Reconocimiento Internacional por su participación en el VII Encuentro de Decimeros de la Finca Martha Elena. Tapalapan, municipio de Santiago de Tuxtla, Veracruz, México. 2000.
  • Premio en el Festival de la Décima y el Verso Improvisado, Tandil, Argentina, 2000
  • Reconocimiento por su actuación en el XI Aniversario de la Casa de Cultura de Poza Rica. Hidalgo, Veracruz, México. 2000.
  • Huésped Distinguido de Veracruz, México, 2000.
  • Premio en el Festival de Versadores, Italia, 2000.
  • Festivales de Trovos, Las Alpujarras, Andalucía, España.
  • Reconocimiento del Centro Ibericano de la Décima y el Verso Improvisado. I Encuentro  Juvenil de Repentismo. Ciudad de La Habana, 2002.
  • Reconocimiento por su participación en el XIV Festival Internacional de Música Popular Benny Moré, Cuba, 2003.
  • Reconocimiento de la Dirección Provincial de Cultura y el Centro de la Música “Antonio María Romeu» por su fructífera trayectoria artística y desempeño, Cuba, 2003.
  • Reconocimiento de la Casa Iberoamericana de la Décima, por su contribución al desarrollo de las Peñas de la Décima. Las Tunas, 2003.
  • Reconocimiento por su contribución a las actividades del 1ro. de Mayo, otorgado por el Secretario General de la CTC. Ciudad de La Habana,2004.
  • Reconocimiento del Buró Provincial de la ANAP y el Centro Provincial y la Casa de Cultura en Cienfuegos por su destacada participación en el cultivo de lo más autóctono de la música campesina. 2005.

Fuente: http://www.ecured.cu/index.php/Emiliano_Sardiñas

 

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Deja un comentario

Archivado bajo Actividades del Taller, Poetas invitados

Poeta invitado: William Butler Yeats (Irlanda 1865-Francia 1939)

 

William_Butler_Yeats_by_George_Charles_Beresford

Nació el 13 de junio de 1865 en Dublín (Irlanda) en el seno de una familia protestante, hijo del pintor John Butler Yeats. Cursó estudios de pintura  en Londres y en Dublín. En 1887, se mudó a Londres, donde conoció el hinduismo, la teosofía y el ocultismo. Escribió poemas líricos y simbólicos  sobre temas paganos irlandeses, como El peregrinaje de Oisin (1889) y La isla del lago de Innisfree (1893), en un tono romántico y melancólico que él creía característico de los celtas. Además escribió El crepúsculo celta (1893) y La rosa secreta (1897), basados en leyendas irlandesas. En una visita a su país conoció a la bella patriota irlandesa Maud Gonne, a la que amó apasionadamente durante el resto de su vida. En 1896 regresó a su país natal. Allí estableció una profunda amistad con la autora teatral nacionalista lady Gregory, a la que visitaba a menudo en sus propiedades de Coole Parke, y junto con la cual realizó un viaje a Italia. Juntos fundaron el Teatro Abbey. Entre las obras que escribió para la compañía del Abbey, destacan Cathleen ni Houlihan (1902), una obra teatral de carácter nacionalista con Maud Gonne como protagonista, y Deirdre (1907), una tragedia en verso. En esos años también publicó libros de poesía, como El viento entre los juncos (1899), Las aguas sombrías (1900) y El yelmo verde (1910). En ellas se pone de manifiesto el progresivo abandono del misticismo, que va siendo sustituido por un estilo más claro y comprometido. En 1917 contrajo matrimonio con Georgie Hyde-Lees. Fue senador de la primera legislatura del parlamento del recién constituido estado de Irlanda, entre 1922 y 1928. Sus últimas obras se consideran las mejores de su producción. Una visión (1925) es un elaborado trabajo en prosa en el que el autor irlandés intenta explicar la mitología, el simbolismo y la filosofía que había utilizado a lo largo de sus obras. Otras obras poéticas en esta línea son Los cisnes salvajes de Coole (1917), La torre (1928) y La escalera de caracol (1933). Escribió además varias obras teatrales sobre el héroe celta Cuchulain reunidas en Cuatro obras para baile (1921). Después aparece Autobiografías (1927) y Dramatis personae (1936). Sus dos últimas colecciones son Luna llena en marzo (1935) y Últimos poemas y Dos obras de teatro (1939). Recibió el Premio Nobel en 1923. William Butler Yeats falleció el 18 de enero de 1939 en Roquebrune (Francia) y fue enterrado en el condado de Sligo, Irlanda.

 

Poemas:

Entrega a su amada unos versos

Sujeta tu pelo con horquilla de oro,

y recoge esas trenzas vagabundas.

Pedí a mi corazón que hiciera estos pobres versos:

en ellos trabajó día tras día

una triste hermosura edificando

con restos de batallas de otros tiempos.

Con sólo levantar la perla de tu mano,

ceñir tu largo pelo y suspirar,

corazones de hombres laten y arden;

y la espuma cual cirio sobre la arena opaca

y estrellas remontando el cielo con rocío,

solo viven para iluminar tus pies que pasan.

 

¿Cuándo contemplé por vez postrera

los redondos ojos verdes y los largos cuerpos ondulantes

de los oscuros leopardos de la luna?

Todas las locas brujas, esas las más nobles damas,

con todas las escobas y sus lágrimas,

sus airadas lágrimas se han ido.

Los sagrados centauros de las colinas se esfumaron,

nada tengo más que el amargo sol;

proscrita y esfumada la heroica madre luna,

y ahora que he cumplido los cincuenta

debo soportar el tímido sol.

Deja un comentario

Archivado bajo Actividades del Taller, Actualidades, Noticias, Poetas invitados, Uncategorized

poeta invitado: Oscar Hahn (Chile 1938-)

 

untitledÓscar Hahn (Chile, 1938). Poeta, ensayista, crítico literario. Es Doctor en Filosofía por la Universidad de Maryland. Entre 1971 y 1972 fue miembro del Taller de Escritores de la Universidad de Iowa. Después fue docente de esa misma universidad por más de tres décadas. Actualmente es Profesor Emérito. Entre sus libros figuran: Esta rosa negra, Arte de morir, Mal de amor, Versos robados, Apariciones profanas, En un abrir y cerrar de ojos, Pena de vida y La primera oscuridad. De los múltiples reconocimientos a su obra destacan: Premio Casa de América de España (2006), Premio José Lezama Lima (2008), Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda (2011), el Premio Nacional de Literatura (2012) y el premio Loewe de poesía por su obra Los espejos comunicantes (2014). Es considerado una de las voces más importantes de la poesía Hispanoamericana.

 

 Poemas:

DESNUDO BAJANDO UNA ESCALERA

Este es el traje

con el que el alma cubre

sus vergüenzas

el traje

que un día se convierte

en polvo

en sombra

en nada

y deja el alma a la intemperie

sin manos con que taparse

las partes pudendas

Entonces en algún closet por ahí

en algún colgador cuelga el alma

en la

más  triste

desnudez

EN LA TUMBA DEL POETA  DESCONOCIDO

Aquí yace Ene Ene

el poeta desconocido

No corrió la suerte de Lorca

ni de Neruda ni de Eliot

ni de Rimbaud ni de Rilke

ni de ninguno de los que duermen

en túmulos famosos

Escribió lo que pudo y como pudo

y su felicidad no fue la fama

sino la epifanía de componer unos versos

y releerlos y guardarlos

como un pequeño tesoro

Yo te admiro poeta invisible

por tu coraje para enfrentar el anonimato

sin claudicar jamás

de tu vocación creadora

Nadie conoce tus poemas y casi nadie ha leído tu epitafio

escrito por ti mismo

para este nicho visitado

tan sólo por los que te quieren

Y en esta vida amigo mío

eso es lo único que cuenta

 

Mal de amor No seas vanidosa amor mío

porque para serte franco

tu belleza no es del otro mundo

Pero tampoco de este

 

 

Deja un comentario

Archivado bajo Actividades del Taller, Actualidades, Noticias, Poetas invitados, Uncategorized

Maratón de Poesía del Taller Literario «Espejo de Paciencia» y el Taller de Poesía «Dulce María Loynaz».

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

El 13 de noviembre, dentro de las actividades del Festival de Otoño, en TRIANA CAFÉ GALLERY; de la mano de ALBERTINE ORLEANS CREATIVA y de JUAN FRANCISCO GONZÁLEZ-DÍAZ, coordinador de los talleres «Espejo de Paciencia» y «Dulce María Loynaz», se desarrolló un maratón de Poesía y Presentación del libro «Una isla dentro», de los integrantes del Taller Literario «Espejo de Paciencia» y el Taller de Poesía «Dulce María Loynaz». El libro lo edita «Cuadernos La Gueldera», sello editorial del Centro Canario de Estudios Caribeños.
Participaron en el JUEVES LITERARIO, recitando sus poemas varios autores del libro:
Helio Ayala Díaz
Marcelino Betancor
Olga Cabrera Negrín
Juana Olivia Falcón Falcón
María José Godoy Bellas
Juan Francisco González-Díaz
Máximo González Guardia
Pino Lorenzo López
Ana María Martín González

Deja un comentario

Archivado bajo Actividades del Taller, Presentación de libros, Recital

Poeta invitado Juan Calero

10361591_827114240644192_6712434078433511371_n

El pasado lunes 10 de noviembre, tuvimos el honor de compartir una sesión conjunta del Taller Literario «Espejo de Paciencia» y el Taller de Poesía «Dulce Maria Loynaz», con el poeta cubano, residente en la isla de La Palma, Juan Calero. La primera planta del Hotel Madrid, en Las Palmas de Gran Canaria, fue testigo de esta mágica noche de palabras y confidencias.

Juan Calero Rodríguez, nace en Guanaja, la Habana, Cuba, pero viven el Los Sauces, isla de La Palma, desde hace más de veinte años. Goza de numerosos premios en poesía, y ha sido publicado en numerosas antologías y certámenes. Ha publicado Palabras del balsero, Editorial Alternativas, 2007. Pasajero sin oficio, Ediciones Alternativas, 2010 y Bajo los portales del Niágara, 2013.

Preside la asociación ArteNaciente con la que da rienda suelta a otra de sus grandes pasiones, el teatro.

Si grandes son sus valores como poeta, más aún lo son sus valores humanos de humildad, cercanía y franqueza.

Disfrutamos sus poemas, como no podría ser menos, pero sobre todo de su cercanía y de su reconocimiento a la importancia y valor de disponer de un grupo humano donde compartir inquietudes literarias y aprender haciendo entre todos y todas.

Toda una lección de humanidad y buena literatura la de Juan Calero.

Gracias amigo.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

MARILYN

Yo, Thomas Noguchi, médico forense
cotizado por gladiadores del Universo
ante este semidiós de la mitología contemporánea
desnuda sobre una mesa fría común a todos los muertos
declaro:
Norma Jean Baker. Treinta y seis años
ciento diecisiete libras
con estómago limpio de barbitúricos
y útero tamaño natural sin temores
amado desde los nueve años
por un padrastro innoble
hasta el presidente más poderoso
por supuesto nombrado y respetable John F. Kennedy
precipitada a la confianza
burlando vértigos y lluvias
ingenua, cosmetómana, narcisista
torpe frente a la soledad
indisciplinada y maravillosa
perdida en alguna grieta bastarda
ebria de autógrafos y tranquilizantes
con casi kilogramo y medio de cerebro
pulmón derecho pesando cuatrocientos sesenta y cinco gramos
y corazón deseado por millones de hombres
tuvo de todo, menos la vida.
Ella que soñó reinar desnuda
entre aplausos en alguna iglesia
hoy soy su público
y la poseo sin fotógrafos.

Declaro:
Caso forense No. 81128
fue asesinada
por sus fieles admiradores.

Apaguen reflectores. Ha muerto la reina.

Del poemario Palabras del balsero, 2007
JUAN CALERO RODRÍGUEZ
Cuba-Canarias

LA BALADA DEL ESTRECHO

No hay que estar demente para tirar los hijos al mar.
Esas alas de criatura, pobrecitos,
barcos que van y vuelven y van
y extravían en círculos la espera
sin saberse libres de cautividad.
Nadie comprende el sacrificio de vivir
con las trampas intactas
y levantarse donde los pinos
inventan su mito y la música vieja.
De amigos que se ocultan y se privan
y alguna vez recuerdan
dónde removimos luces sedientas.
Historias de antes, de siempre
de pequeños, de toda una vida.
Ahora que ya no quedan refugios,
ni insectos jugando a las escondidas.
Levanto la mano derecha sin pedir la palabra
para romper el dolor del hombre y hacerlo mío.
Tal vez haya algo, pero nunca sabremos
cómo será el fin del eterno cielo
sobre un pueblo, gramo de simiente,
ripio cansado de esperar.
Somos el sonido de las aguas acumuladas
donde entona una balada a lo lejos
las maneras de estrechar otros cuerpos.
Y ofrendamos nombres a los náufragos cotidianos
tan frágiles para que suenen sobre todas las cosas
perdidos entre los pasos de nuestro tiempo
sin el ángel de la tregua.
El límite atemoriza por este estrecho interminable
y enloquece algo la historia
hasta el fin de los exilios.

Antología El balsero
JUAN CALERO RODRÍGUEZ
Cuba-Canarias, España

LAS CALLES DEL PUEBLO

Todas las calles de mi pueblo
tienen ese raro contraste
entre una cara feliz
y una espalda muy triste.
Una tristeza amarga, profunda
con todas las cuchilladas
que le hemos dado
cada uno
cuando la abandonamos.

DEL POEMARIO «LOS PUENTES QUE DEJAMOS AL PASAR»
JUAN CALERO RODRÍGUEZ
CUBA-CANARIAS, LA PALMA

NOSTALGIAS

Hoy he vuelto a lo que fue mi casa
pero no pude entrar.
Está llena de recuerdos.

A las puertas está mi país,
mi ciudad, mi pueblo, mi vida, mi mundo
sin poderlos habitar.
Ya no me pertenecen.

Juan Calero
Cuba-Canarias, España
Del poemario: «Bajo los portales del Niágara»
Pîntura: Arsenio Morales
La Palma, Canarias

1 comentario

Archivado bajo Poetas invitados

Presentación del poemario colectivo «Una isla dentro» de los Talleres Literarios «Espejo de Paciencia» y «Dulce María Loynaz»

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

El pasado viernes 26 de septiembre los Talleres Literarios «Espejo de Paciencia» y «Dulce María Loynaz», en el marco del IV Festival Atlántico de Poesía «De Canarias al Mundo», presentaron el segundo poemario colectivo que recoge parte del quehacer de sus miembros en el último año. Contamos con la participación del cantautor Sofiel Ps.

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

IV Festival Atlántico de Poesía «De Canarias al Mundo»

Carte FestivalPor cuarto año consecutivo, el Centro Canario Estudios Caribeños ―El Atlántico―, convoca el Festival Atlántico de Poesía “De Canarias al Mundo”. Los objetivos fundamentales del evento son: desarrollar, mediante las múltiples maneras del quehacer poético, mejores y mayores relaciones de conocimiento entre los seres humanos, los pueblos y las naciones, que redunden en neutralizar cualquier posible manifestación de discriminación. Y mediante la poesía, entendida en el amplio concepto de proceso creativo en vinculación con las demás artes, coadyuvar a la reconexión entre la poesía y la calle, entre los editores y los poetas, entre la poesía y las demás manifestaciones de la cultura.

Para la consecución de los objetivos, se desarrollarán diferentes actividades: exposición pictórica colectiva, recitales de música y poesía, conferencias, presentación de libros, homenajes a poetas y escritores, etcétera. Dichos actos se desarrollarán en multitud de espacios de la isla de Gran Canaria, en el resto de las islas del archipiélago y en otras ciudades de España y del mundo. Esta convocatoria va creciendo y consolidándose, a medida que lo va haciendo el propio Festival.

En la presente convocatoria se ha querido rendir homenaje a la tierra, el paisajismo, la ecología, pero sobre todo, a la obra humana y artística de César Manrique.

Programa de actos:

Viernes 12 de septiembre

Conferencia de prensa para la presentación del programa de actos del IV Festival Atlántico de Poesía “De Canarias al Mundo”. A las 12 horas, cafetería Esquinita Latina, Faro 1, esquina a Ferrera, Paseo de Las Canteras, Las Palmas de Gran Canaria.

Folleto exposición1Lunes 15 de septiembre

Inauguración del IV Festival Atlántico de Poesía con la Exposición Colectiva La Tierra: homenaje  a César Manrique, A las 20:00 horas en el Club Natación Metropole. Paseo Alonso Quesada, s/n Las Palmas de Gran Canaria.

Martes 16 de septiembre

Sesión abierta de los  Taller de Poesía “Espejo de Paciencia” y “Dulce María Loynaz”.  A las 18:30 en el salón rojo del Hotel Madrid, Plaza Cairasco, Las Palmas de Gran Canaria.

Viernes 19 de septiembre

Recital de poesía erótica.  A las 20:00 horas en El Gallinero, Café Arte. c/Fernando Guanarteme, 130.  Las Palmas de Gran Canaria. Con la colaboración del cantautor cubano Sofiel del Pino.

Sábado 20 de septiembre

Recital poético y musical en la cafetería BlancoSáhara, Calle Sagasta no.64, Paseo de las Canteras,  Las Palmas de Gran Canaria.  A las 20:00 horas. Con la colaboración del cantautor Rubén Rodríguez.

Domingo 21 de septiembre

Recital poético por la paz, con la Fundación por la Paz, en Agüimes. A las 18 horas.

Martes 23 de septiembre

Recital de la poeta cubana residente en los E.U.A, Lizette Espinosa con el Taller de Poesía “Espejo de Paciencia” e invitados. Biblioteca Insular de Las Palmas de Gran Canaria. A las 19:30 horas.

Cartel Domingo RiveroMiércoles 24 de septiembre

Presentación del libro Los poetas nunca pecan demasiado, del poeta cubano Manny López, Museo Poeta Domingo Rivero. C/ Torres nº 10, Las Palmas de Gran Canaria. A las 19:30 horas.

Jueves 25 de septiembre

Conferencia de Teo Mesa sobre la labor de César Manrique. Museo Poeta Domingo Rivero. c/ Torres nº 10, Las Palmas de Gran Canaria. A las 19:30 horas.

Viernes 26 de septiembre

Presentación del libro colectivo de los Talleres Literarios “Espejo de Paciencia” y «Dulce María Loynaz». Taberna El Monje, C/ Espíritu Santo 27. Las Palmas de Gran Canaria. A las 20:00 horas.

Martes 30 de septiembre

Presentación del libro  “15 Poemas a la Tierra: Homenaje a Cesar Manrique” en Las Palmas de Gran Canaria y Clausura del IV Festival Atlántico de Poesía de Canarias al Mundo. Club  Natación Metropole. A las 19:00 horas.

Convoca

cropped-logoccec.jpg

Con el auspicio de los Talleres de Poesía:

“Espejo de Paciencia”

y

“Dulce María Loynaz”

Con el apoyo de:

 ArteculturaXXI

Colaboran:

Ayuntamiento de Agüimes

Biblioteca Insular de Gran Canaria

Museo Poeta Domingo Rivero

Fundación La Paz es posible

Hotel Madrid

Club Natación Metropole

Cafetería BlancoSáhara

El Gallinero Café Arte

Cafetería Esquinita Latina

 

Deja un comentario

Archivado bajo Festival Atlántico de Poesía

Poeta invitado: Nazik Al Malaika (Bagdad 1923- El Cairo 2007)

         Imagen

Nació en Bagdad, en 1923, en el seno de una familia culta: su madre escribía poesía y su padre también era poeta, además de editor y profesor de árabe.

Aficionada a la poesía desde temprana edad, a los diez años escribió sus primeros poemas en árabe clásico y continuó escribiendo y publicando poemas en revistas y periódicos durante su periodo de formación en el Training College de Bagdad, donde se graduó en 1944. A la vez, se interesó por la música y aprendió a tocar el laúd en el Fine Arts  Institute.  También estudió inglés y francés y obtuvo una beca para estudiar en la Universidad de Princeton.

En 1954 continuó sus estudios en la Universidad de Wisconsin, graduándose en Literatura Comparada. Posteriormente regresó a Bagdad donde se casó en 1961 y fundó con su esposo y otros compañeros la Universidad de Basora.

A comienzo de los años 70 se trasladó a Kuwait donde se dedicó a la docencia pero, como muchos iraquíes, se vio obligada a regresar a Iraq cuando Saddam Hussein invadió el país en 1990.

En 1991 se trasladó a El Cairo, donde permaneció hasta su muerte, acaecida tras una larga enfermedad el 20 de junio de 2007, a los 83 años de edad.

Pionera del movimiento del “verso libre” junto con Badr Shakir Al Sayyab, en 1947 publicó su primer libro de poemas: Enamorada de la noche, con influencias de los poetas árabes clásicos y otros poetas occidentales, como Shakespeare y Shelly, y en 1949 Chispas y cenizas, donde empleó el verso libre que continuó desarrollando en sus siguientes poemarios: El hueco de la ola (1957), El árbol de la luna (1967), Cántico de la gloria (1968), convirtiéndose en una de las principales figuras del modernismo y ejerciendo gran influencia, tanto con sus poemas como con sus obras de crítica literaria, en numerosos poetas de todo el mundo árabe.

Su estilo se caracteriza por la gran maestría de la lengua árabe, el original uso de las imágenes y la delicadeza y musicalidad de sus versos, siendo la melancolía una constante en su obra. Entre los distintos temas que aborda, destaca su defensa de los derechos de las mujeres, víctimas de una sociedad anclada en costumbres ancestrales.

 

 

Del poemario: Chispas y cenizas (1949)

 

 

 

LAVAR LA DESHONRA

 

¡Mamá! Un estertor, lágrimas, negrura.

La sangre fluye, el cuerpo apuñalado tiembla,

El pelo ondulado se ensucia de barro.

¡Mamá! Sólo se oye al verdugo.

Mañana vendrá la aurora,

Las rosas se despertarán

A la llamada de los veinte años

Y la esperanza fascinada.

Las flores de los prados responden:

Se ha marchado… a lavar la deshonra.

El brutal verdugo regresa y dice a la gente:

¿La deshonra? –limpia su puñal-

Hemos despedazado la deshonra

De nuevo somos virtuosos, de buena fama, dignos.

¡Tabernero! ¿Dónde están el vino y los vasos?

Llama a esa indolente belleza de aliento perfumado

Por cuyos ojos daría Corán y destino.

Llena tu vaso, carnicero,

La muerte ha lavado la deshonra.

Al alba, las chicas preguntarán por ella:

¿Dónde está? La bestia responderá:

la hemos matado. Llevaba en la frente

el estigma de la deshonra

y lo hemos lavado.

Los vecinos contarán su funesta historia

Y hasta las palmeras la difundirán por el barrio,

Y las puertas de madera, que no la olvidarán.

Las piedras susurrarán:

“Lavar la deshonra”

“Lavar la deshonra”.

Vecinas del barrio, chicas del pueblo,

Amasaremos el pan con nuestras lágrimas,

Nos cortaremos las trenzas,

Nos decoloraremos las manos

Para que sus ropas permanezcan blancas y puras.

No sonreiremos ni nos alegraremos ni nos giraremos

Porque el puñal, en la mano de nuestro padre

O de nuestro hermano, nos vigila

Y mañana, ¿quién sabe en qué desierto

Nos enterrará para lavar la deshonra?

 

María Luisa Prieto traductora.

 

NOCTURNO 

La noche se desliza por las estepas,

Las manos de las nubes pasan por el horizonte

Y las tinieblas duermen,

En impresionante calma,

Bajo las alas del silencio.

 

Sólo se oye el zureo de las palomas,

El murmullo gimiente de los arroyos

Y un ruido de pasos en la oscuridad

Que caminan suavemente.

 

Me siento, entregándome a la calma de la noche,

Contemplo el color de las tristes tinieblas,

Lanzo mis cantos al espacio

Y lloro por todos los corazones ingenuos.

 

Oigo los susurros de las palomas,

La lluvia que cae en la noche,

Los gemidos de una tórtola en la oscuridad

Que canta a lo lejos en las ramas

Y la queja lejana de un molino

Que gime en la noche y llora de fatiga.

Sus gritos atraviesan mis oídos

Y va a morir detrás de las colinas.

 

Escucho… sólo se oyen las plantas.

Miro… sólo se ve oscuridad.

Nubes, silencio y una noche triste.

¿Cómo no sentirme afligida?

 

La vida para mí es como esta noche:

Tinieblas, melancolía, desesperanza,

Mientras los demás sueñan con claridad

En una profunda e impresionante noche.

 

Llanto continuo de la naturaleza,

Silencio de las tinieblas, gemido de los vientos,

Suspiros de la brisa vespertina,

Lágrimas del rocío en los ojos de la mañana.

 

Veo en las riberas de la desgracia

A la multitud de afligidos,

El cortejo de los hambrientos

Ahuyentados por los aullidos del destino,

Sin poder pronunciar palabras de despedida.

 

Escucho: sólo los sollozos

Mandan su eco a mis oídos

Por detrás de las fortalezas y sobre las praderas.

Entonces, ¿quién puede cantar conmigo?

 

En el futuro portaré mi lira,

Lloraré la desgracia del universo

Y declamaré mi compasión por su infortunio

A los oídos del cruel tiempo.

 

Del poemario: Enamorada de la noche (1945)

 

LA BAILARINA APUÑALADA

Baila, con el corazón apuñalado, canta

Y ríe porque la herida es danza y sonrisa,

Pide a las víctimas inmoladas que duerman

Y tú baila y canta tranquila.

 

Es inútil llorar. Contén las ardientes lágrimas

Y del grito de la herida extrae una sonrisa.

Es inútil explotar. La herida duerme tranquila.

Déjala y venera tus humillantes cadenas.

 

Es inútil rebelarse. Nada de cólera contra el furioso látigo.

¿Qué sentido tienen las convulsiones de las víctimas?

El dolor y la tristeza se olvidan

Y también uno o dos muertos, y las heridas.

 

Convierte el fuego de tu herida en melodía

Que resuene en tus labios anhelantes

Donde queda un resto de vida

Para un canto que no callan la desgracia ni la tristeza.

 

Es inútil gritar. Repulsa y locura.

Deja al muerto tendido, sin sepultura.

Cualquiera muere… que no haya gritos de tristeza.

¿Qué sentido tienen las revueltas de los presos?

 

Es inútil rebelarse. En la gente, los restos

De venas no dejan circular la sangre.

Es inútil rebelarse mientras algunos inocentes

Esperan ser inmolados.

 

Tu herida no se diferencia de las demás.

Baila, ebria de tristeza mortal.

Los insomnes y los perplejos están abocados al silencio.

Es inútil protestar. Descansa en paz.

 

Sonríe al rojo puñal con amor

Y cae al suelo sin temblar.

Es un don que te degüellen como una oveja,

Es un don que te apuñalen el corazón y el alma.

 

Es una locura, víctima, que te rebeles.

Es locura la cólera del esclavo cautivo.

Baila la danza del fuerte, del feliz

Y sonríe con la felicidad del esclavo a sueldo.

 

Contén el dolor de la herida: es pecado gemir,

Y sonríe complacida al asesino culpable.

Regálale tu corazón humillado

Y déjale cortar y apuñalar con placer.

 

Baila con el corazón apuñalado, canta

Y ríe: la herida es danza y sonrisa.

Di a las víctimas degolladas que duerman

Y tú baila y canta tranquila.

 

NAZIK AL MALAIKA

 

 CALENDARIO

Para nuestros pasos había un pasado; está muerto

Desde hace cientos de años.

Los años han borrado su recuerdo

Y lo han colocado entre los muertos.

Durante mucho tiempo hemos buscado

Sus astros desaparecidos,

Hemos recurrido al imposible

Para devolverle la vida.

Hemos intentado, traspasando los siglos,

Hacerle volver a sus comienzos

Esperando recobrar nuestros sentimientos,

Y hemos regresado con las manos vacías.

Hemos atravesado las tinieblas,

Franqueado lo impasible, inmóvil,

Excavando los huesos amontonados,

Y no hemos encontrado lo extraviado.

Hemos visto, allí, frentes

Que no veían porque estaban ciegas,

Ojos ensimismados en la vida

Silenciosa, porque estaban mudos.

Hemos visto restos de corazones

Embalsamados con el recuerdo.

En vano habían intentado encontrar

El sentido… eran restos.

Hemos visto labios vacíos

Que no emitían quejas ni sentían hambre

Y manos marchitas, plegadas,

Cuya desgracia no provocaba lágrimas.

Nos preguntamos por nuestro pasado

Y tropezamos con un ataúd.

Allí, sobre la tumba, yacía el tiempo descolorido.

Regresamos al calendario

¿Se puede engañar a los días?

Y oímos gritar a los restos

Tras el sarcasmo de las cifras.

Vimos el mañana esperado

Arrastrando su mitad paralizada,

Arrastrando su mitad despreciada,

Su mitad congelada, inerte.

Allí, un libro se cerraba

Y finalizaba el antiguo canto.

Mañana, la vida germinará

Sobre las heridas del doloroso tiempo.

La voz del ayer se perderá

En el torbellino profundo del tiempo

Y sentiremos en nuestras copas

La palpitación del sueño que se despierta.

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Poeta Invitado: Carlos Barral ( Barcelona 1928-1989)

ImagenPoeta, prosista y editor español nacido en 1928 en la ciudad de Barcelona. Después de licenciarse en Derecho en 1950, se dedicó a impulsar la empresa editorial fundada por su familia, convirtiéndola en una de las más importantes del continente europeo. Perteneció al grupo de los años cincuenta, junto a Gil de Biedma, Joan Reventós y Alberto Oliart, dedicados a fomentar la poesía social. En 1952 publicó su primer libro de poemas «Las aguas reiteradas», al que siguieron, «Metropolitano» en 1957, «19 Figuras de mi historia civil» en 1961 y «Usuras y figuraciones» en 1973. En 1988 obtuvo el Premio Comillas de Tusquets Editores en la categoría Memorias, por su obra «Cuando las horas veloces». Fue además senador por Tarragona en 1982 y parlamentario por el Partido Socialista Español. Murió en Barcelona en 1989.

 

Poemas:

Exterior del gato

Ser el gato, hacer un esfuerzo y ser el gato

transitorio del alba y en la cumbre

del mundo transitado, y presumible.

Ser por fuera del gato todo el gato posible

después del atigrado resplandor de la noche

última y la pasmada contracción felina.

Comenzar en el zinc al borde de las uñas,

en el cielo que escurre el canalón vacío

y en la flor espectral que crece entre las rejas.

El gato que despierta paso a paso las viejas

miserables espaldas de fábrica baldada

y el aire algodonoso de las ramas al suelo

y la tierra afeitada del muro hasta el camino

y hasta el bidón sonoro que su peso estremece.

Ser gato por fuera y tan cabal. Parece

que el mundo quepa dentro de esta pausa ondulada

precisa como un astro, que te llama

y a quien no negarás el pararte desnuda

donde nadie hubiera imaginado

aurora sobre el muro desconchado,

alba rosada sobre el gris de un gato,

con las puntas nocturnas de los pechos

apuntando a esos hombres cavilosos

que llegan tan despacio, pisando en las afueras.

 

Baño en cueros

Haberlo vivamente deseado y verlas

pisar el agua que la luna enturbia

y estarlas a mirar; los cuerpos blancos

romper la sombra del metal luciente

-desnudo universal, desnudo hasta la muerte-

y quedarse indeciso, en pie, en lo oscuro,

como un viejo marino sospechando un tiempo

súbitamente aventuroso, y, luego,

olvidando los restos de la cena triste

con guitarra y golletes salivosos,

entrar a carga de animal entero

llamado por el agua o por los cuerpos.

Corre hasta el filo castrador del frío,

agua como de espadas.

Las estatuas

se ablandan entre risas, en la espuma.

 

 

 

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized